Schönheit ist rau

pen-Mic-Sessions sind eine ausgezeichnete Plattform, um musizierende Gleichgesinnte zu treffen – vor allem, wenn man sie selbst organisiert. Das weiß Baiba Dēķena wohl am allerbesten: Die gebürtige Lettin kam im Rahmen des europäischen Förderprogramms EVS nach Innsbruck und lebt seit September 2014 hier. Sie arbeitet in der Bäckerei und schreibt und spielt als Musikerin ihre eigenen Songs.

Innsbruck kannte Baiba vorher nicht – aber durch die Jobmöglichkeit entschloss sie sich, die sprichwörtliche Katze im Sack zu kaufen. „Es war eine gute Entscheidung“, befindet Baiba heute, „seit meiner Ankunft betreue ich spannende Projekte und lerne interessante Leute kennen.“ Durch ihre Arbeit hat sie einen guten Überblick über das Potenzial jener Musiker, die sich zum ersten Mal auf die Open-Mic-Bühne trauen. „Viele bemühen sich, eigene Songs zu performen“, erzählt sie. Ein klarer Beweis, dass man sowohl das Format als auch die Musiker ernst nehmen muss. Das Publikum liebt beide und wird immer größer.

 Die Open-Mic-Sessions funktionieren, weil es die Zuschauer mögen, sich bei jedem Act überraschen zu lassen: „Es ist spannend und das Niveau wird immer besser“, stellt Baiba fest. Eine erfreuliche Entwicklung, denn anfänglich wurde das Projekt eher skeptisch beäugt. Und vielleicht würde es nur halb so gut funktionieren, wenn jemand anderes die Musiker zum Mitmachen überzeugen müsste: Mit ihrer sympathischen, motivierenden und trotzdem nicht aufdringlichen Art hat die 26-Jährige das richtige Händchen dafür.

Latvian Folk meets Indie.

Baibas persönlicher Weg zur Musik führte sie zunächst in die Musikschule zum Klavier- und Akkordeonunterricht, dann autodidaktisch zur Gitarre. Mit Anfang 20 begann sie, ihre eigenen Lieder auf Lettisch und Englisch zu schreiben, die sie dann auf Kleinkunstbühnen in ihrer Heimat präsentierte. Ihre folklastigen Songs performt sie vorerst in klassischer Singer-Songwriter-Manier, durch ihre kreative Arbeit hat sie aber stets ein offenes Ohr für die Musik, die ihr am besten gefällt: „Ich habe nicht die Absicht, etwas Neues zu erfinden, sondern meine eigene Identität als Musikerin zu definieren.“

Christoph ist mit der klassischen Studioarbeit bestens vertraut und kennt die Regeln des Zusammenspiels von Ton und Atmosphäre. „Die gewünschte Emotion kann man mit recht simplen Tricks pushen“, erzählt Christoph, der in der Albumproduktion für die Adaptierung von Beats, Synthie und anderen Noise-Elementen zuständig ist und die Sängerin auch live unterstützt. „Er haucht meinem Sound Leben ein“, freut sich Baiba über die Kooperation. Die Songs der Lettin klingen aber auch in einfacher Gitarre-plus-Gesang-Besetzung sehr lebendig: Sie punkten vor allem durch ihre charakterstarke Stimme, die sie mal kraftvoll und rau, mal melancholisch und zärtlich einsetzt.

Christoph hat nun die Aufgabe, für Baibas Stimme eine größere Kulisse zu bauen. Währenddessen hat die Sängerin ihre blumige Akustikgitarre gegen eine edle, weiße E-Gitarre eingetauscht. „Für kantigere Grunge-Klänge“, erklärt sie, „denn Schönheit besteht auch aus Makeln."

Prägende Ostsee.

Die Inspiration für ihre Songs findet Baiba im Gefühlsalltag und in der Natur. Sie ist nämlich in einem kleinen Dorf namens Pūre aufgewachsen, ihre Eltern betreiben dort eine Landwirtschaft. Ihnen hat sie den Song „Māte mani auklējusi“ gewidmet. Übersetzt heißt der Titel „Meine Mutter hat mich gewogen“, was auf Lettisch auch „großgezogen“ bedeutet. „Das Lied ist ein typisch lettischer Folksong, die Strophen sind Vierzeiler mit immer wiederkehrenden Elementen“, erklärt die Sängerin. „Manche Zuhörer glauben sogar, das Lied sei eine Neuinterpretation eines alten lettischen Volksliedes“, fügt sie noch hinzu.

Der Text erzählt, wie Baibas Mutter sie auf dem Arm hält und wie ihr Vater Beeren für seine Kleine pflücken geht. Ein weiterer Ear-Catcher ist „Putni Prom“, eine wunderschöne Nummer über eine Trennung: Hier spielt Baiba textlich wieder mit Metaphern aus der Natur und lässt Vögel plötzlich wegflattern.